Kuvanveisto

Viimeisenä aiheenamme oli kuvanveisto. Tämä työ tehtiin yhdessä parin kanssa, joka minulla oli vieruskaverini Veera. Tehtävänä oli muotoilla savesta kaksi veistosta, jotka kuvasivat sanapareja, joita meille oli annettu.

Kuvanveistolla tarkoitetaan veistämällä tehtyjä kolmiulotteisia teoksia. Paljon käytettyjä materiaaleja ovat marmori, puu, kipsi, savi ja graniitti. Patsaalla tarkoitetaan vapaana seisovaa veistosta, reliefillä korkokuvaveistosta ja monumentilla suurta kokonaista muistomerkkiä. Kuuluisin kuvanveistäjä on englantilainen Henry Moore.

Valitsimme työmme sanapariksi "ilo ja suru". Tämä oli mielestäni yksinkertaisin aihe, josta ol helppo lähteä suunniittelemaan työtä. Heitimme molemmat aluksi ideoita ja pääsimme yhteisymmärrykseen ilman suurempia komplikaatioita. 

Päätimme tehdä puoliabstraktit ihmisten muotoiset veistokset, jotka kuvaavat kyseistä tunnetta. Minä tein ilon ja Veera surun. Aluksi työmme olivat pelkkiä ihmishahmoja, joista puuttui abstraktisuus. Myös negatiivisen tilan luominen oli vaikeaa. Keksimme kuitenkin tehdä molempiin veistoksiin reiän, joka näin poisti molemmat ongelmat sekä teki patsaista yhtenäiset. Ihmispatsaan keskellä oleva reikä herättää myös kysymyksen, muuten iloisen hahmon sisäisestä tyhjyydestä. Lopuksi maalasimme patsaat tunnetta kuvaavilla väreillä; ilon keltaisella ja surun mustalla. Lisäsin vielä kerroksen glitteriä veistoksen päälle, joka antoi työlle viimeisen silauksen.

Tykkään tehdä käsilläni ja oli mukava työskennellä saven kanssa. Se oli kuitenkin yllättävän hankalaa ja lopputulos on hieman muhkurainen. Olen tyytyväinen yhteistyöhömme ja lopputulokseen. Mielestäni tunteet tulevat selvästi esiin ja veistokset erottaa toistensa pareiksi.

Sommittelu

Kolmannen työmme aiheena oli sommittelu. Tehtävänämme oli sulauttaa kuva oikeasta maalauksesta omaan teokseemme niin että eroa ei huomaisi melkein ollenkaan. Sommittelua tuli käyttää hyväksi omassa työssä.

Sommittelulla tarkoitetaan taidekuvan kokonaisrakennetta. Eri sommittelun lajeja ovat horisontaalinen, vertikaalinen, diagonaalinen ja kultainen leikkaus -sommittelu sekä kolmio- ja ympyräsommitelma. Itse päätin käyttää työssäni kultainen leikkaus -sommittelua, jossa ideana on asettaa teoksen kiinnekohdat tyylikkäästi niille sopiville paikoille ruudukkoon, eikä keskelle maalausta. 

Pääsin heti työn vauhtiin, koska sain nopeasti valittua itselleni kuvan. Sain heti mielikuvan työstä ja siitä mitä kuvan ympärillä tapahtuisi. Suunnittelemisen jälkeen aloin maalata taustaa. Kuten aina, työ näytti paremmalta suunnitelmassa kuin maalaamisen jälkeen. Värit eivät kohdanneet alkuperäisen kuvan kanssa ja itseäni alkoi ärsyttää. Kuitenkin pastellivärien käyttämisen jälkeen työ alkoi näyttää jo paremmalta. Kuva ei silti sulaudu täydelliseti taustaan. Lisäsin taivaalle vielä pilviä, jotka häiritsevät itseäni lopputuloksessa. Ne olisivat voineet näyttää enemmän aidoilta. Kuvassa ei ole vielä peitetty kehyksiä peitelakalla, enkä itsekkään ole nähnyt työtä vielä valmiina. Olen silti tyytyväinen erityisesti työni ideaan ja tarinaan, jonka se kertoo.

Kaledoskooppi

Ensimmäinen työmme oli kaledoskooppi, jossa käytimme hyväksi väriopissa oppimiamme asioita. Päävärit, välivärit ja vastavärit olen oppinut jo aikaisemmilla kursseilla, mutta väriharmoniat olivat itselleni uusia asioita tai ne olivat ehtineet unohtua yläasteen jälkeen.

Lähiväriharmonialla tarkoitetaan väriympyrän vierekkäisiä värejä. Yksiväriharmoniassa valitaan yhden värin vaaleita ja tummia sävyjä. Valööriharmoniassa käytetään mustan, valkoisen ja harmaan sävyjä. Vastaväriharmonialla tarkoitetaan värien valitsemista ympyrän vastakkaisilta puolilta.

Tykkäsin itse työn tekemisestä paljon. Oli kiva lähteä työskentelemään, kun ei tarvinnut ajatella vaan sai vaan antaa kynän lentää. Tehtävän ideana oli tehdä neljälle neliön muotoiselle paperille sama kuva ja kuvat muodostavat yhdessä teoksen. Kun niitä sitten kääntää, ne muodostavat taas uuden kuvion. Halusin että neljästä ruudusta muodostuisi kuva teoksen keskelle. Niimpä tein siihen jonkin sortin tähden tai auringon, ihan miten katsoja sen itse päättelee. 

Päätin käyttää työssäni lähiväriharmoniaa. Pidin heti luonnoksestani, mutta kuten aina, heti maalaamisvaiheessa tulee ongelmia. Tällä kertaa värit olivat erisävyisiä eri ruuduissa. Ratkaisin asian maalaamalla vastakkaiset ruudut samansävyisiksi, joka teki näin työstä yhtenäisemmän. Olen muuten tyytyväinen lopputulokseen, mutta aloin katumaan taustalle valitsemaani väriä. Kärsimättömyydessäni en jaksanut odottaa mustaa taustaa ja liimasin kuvat punaiselle taustalle, ja vielä häiritsevästi vinoon. Huolimatta taustasta, olen tyytyväinen suoritukseeni tekovaiheesta toteutukseen.

Palikkateos

Toinen työmme oli puupalikoista tehty taideteos. En päässyt ensimmäiselle tunnille, jossa asiaa käsiteltiin, mutta se ei haitannut työn valmiiksi saamista. Aiheenamme oli rytmi, jota käytimme hyväksi työn tekemisessä.

Rytmillä tarkoitetaan värien, muotojen, valojen ja varjojen vaihtelun synnyttämää mielikuvaa teoksessa. Sen avulla teos saa persoonallisen ilmeensä. Rytmit jaetaan vapaaseen ja sidottuun rytmiin.

Tehtävänä oli rakentaa puupalikoista taideteos, jossa käytetään näitä molempia rytmejä hyväksi. Lähdin liikkelle etsimällä itselleni samannäköisiä palikoita, joista saisin muodostettua sidottua rytmiä. Ongelmaksi koituikin vapaan rytmin puute. Sain asian kuitenkin ratkaistua lisäämällä ohuista tikuista ihmisen teoksen portaiden päälle. Alunperin työni ajatuksena oli esittää liukumäkeä, mutta lisättyäni tikku-ukon, työ alkoi esittää Justin Bieberiä nousemassa lavalle. Tämä johtui siitä, että oli juuri tullut kyseisen tähden Helsingin keikalta ja asia herätti tyttöjen keskuudessa keskustelua.

Sain työni valmiiksi yhdessä tunnissa, mikä on yleensä harvinaista. Tuohon vaikutti toki, etten maalannut työtäni ollenkaan, mutta tuo ei minua häiritse. Muutenkin olen tyytyväinen tuotokseeni, jonka tekeminen sujui suurimmitta ongelmitta.